Il canto gregoriano

Asolto - Immergersi nel suono e nella stanza - Percepire ed assorbire cosa c'è dietro ai suoni: da centinaia di anni questa filosofia di orecchie e animi più aperti caratterizza la dimestichezza con il canto gregoriano. Questa è dai tempi di Carlo il Grande una forma di canto liturgico della chiesa occidentale. Nata da sola dall'ascolta e dalla meditazione, questa musica ha a che vedere con le domande principali della vita umana dalla propettiva della Sacra Scritura di Cristo. L'acqua è una delle tematiche di vita. Permette la vita, assicura il benessere e una migliore qualità di vita e la sua mancanza genera sete. Vi è però anche la sete di vivere, la sete per l'amore, la libertà e la pace. Dalla riva canteremo parlando dell'acqua e di ciò che è a lei relazionata: con canti che sono eternamente relazionati al tempo e contemporanei, possono evocare nel caso ideale un sentimento di annullamento del tempo. La minaccia dell'acqua verrà realizzata in suono come slvatrice e redentrice. La bellezza di una musica lineare, nata dalla parola all'unisono nella sua struttura arcaica fiorirà per voi in una stanza ideale: nel nascosto ma a sua volta apero cubo delle terme.

Grazer Choralschola
(Scuola di canto di Graz)

Dal 1992 opera a Graz come la compagnia speicale per il canto gregoriano che si è dedicata all'interpretazione di questa musica dalle origini più antiche del decimo secolo, tali come si possono trovare anche in Svizzera, soprattuto a San Gallo e Einsiedeln. La Scuola canta conformemente all prassi medioevale in diverse interpretazioni secondo le conoscenze della semiotica gregoriana la quale investiga le più antiche notazioni europee riguardo la prassi di rappresentazione. La compagnia ha dato concerti in numoerosi stati europei così come in Israele e negli Stati Uniti e ha partecipato ad importanti festival (Watou, Vác, Haapsalu, ION Nürnberg, styriarte ecc.). Vi sono numerosi supporti audio per la registrazione completa di tutti i canti introitus, tra questi la radio austriaca, ORF. Il direttore della Scuola, Franz Karl Prassl, è professore di canto gregoriano all'università di arte di Graz. Il tema principale de suoi studi scientifici riguarda le ri-cerche per la pratica di rappresentazione del canto gregoriano così come studi della musica e liturgia del dodicesimo secolo. Professorati esterni, corsi e scuole estive Io hanno portato in molti paesi europei, in Cina e negli Stati Uniti. È il coeditore del Graduale Novum 2011.

Un dialogo musicale e letterario tra Astrid Keller, direttrice del See-Burgtheater Kreuzlingen, e Goran Kovacevic, professore di fisarmonica e musica da camera e virtuoso nella conosciuta orchestra Dusa. Entrambi eseguono con allegria e riflessività, brillantemente e malinconicamente in un ampio archetto che dirige dalla pagina letteraria di Brecht, Hesse e Eichendorff a Wohnmann, Pluhar, Fried e Hüsch fino a Lassahn. La cornice musicale arriva da Scarlatti a Mozart, Bach e Piazolla fino a Ernst Bloch

Astrid Keller

Nata nel 1956 Schaffhausen, ha frequentato l'accademia di musica e arte figurativa a Vienna. In seguito è stata comparsa e ha avuto ruoli nel cinema e nel teatro, ed altri al teatro comunale di San Gallo, al teatro di Zurigo, al teatro comunale di Berna e a quello di Costanza. Dal 1994 è libera professionista e ha fondato il See-Burgtheater Kreuzlingen. Si applica in apparizioni come ospite nel Neumarkttheater di Zurigo e nel teatro statale di Hannover.

Goran Kovacevic

Nate nel 1971 a Schaffhausen, ha studiato dal 1991 - 99 nell'accademia statale di Trossingen dal Prof. Hugo Noth. I corsi master da S. Hussong (Salisburgo), I. Battiston (Firenze), F. Lips (Mosca), I. Koval (Weimar) und J. Macerollo (Toronto), hanno allargato la sua formazione artistica. Goran Kovacevic è il vincitore di numerose competizioni internazionali, tra l'altro ha vinto il primo premio Coupe Suisse de l'Accordéon nel 1991 e nel 1993 così come l'accademia estiva internazionale "Mozarteum" a Salisburgo (1994).

Daniel Mezger legge da Stein und Wasser e dal suo romanzo "Land spielen". Le tematiche ruotano intorno all montagna e alle visioni urbane e rurali, il linguaggio è musicale, ritmico. In accompagnamento John Wolf Brennan lascia risonare note inascoltate e inaudite, toni alti e bassi, proattivi e contrappuntistici, un archetto drammaturgico clamoroso, con sensiblità per lo spazio tra le righe, si ascolta la poesia delle pause, sintatticamente indiscreto, semanticamente romantico, in uno stile caratersistico ma libero. Il testo e la musica seguono traiettorie indipendenti, si completano giocosamente, aprono occhi e orecchie.

Daniel Mezger

Nato nel 1978 e cresciuot a Linthal (GL). Ha studiato teatro a Berna, è stato sul palcoscenico a Göttingen diversi anni. Dal 2004 vive e lavora come autore, attore e musicista a Zurigo. Dal 2006 al 2009 ha studiato all'istituto letterario svizzero di Bienne. Grazi ai suoi brani è stato invitato a diversi festival (Stückemarkt di Berlino, Stückemarkt di Heidleberg, seminari a Burg). Nel 2007 è stato nominato da "Theater Heute" (teatro oggi, una rivista) drammaturgo della nuova generazione dell'anno. "Findlinge" (I trovatelli) ha vinto il premio nel 2010 per lo scritto delle opere teatrali della Società svizzera degli autori (SSA). Grazie all'estratto del romanzo "Land spielen" è stato invitato alla competizione di lettura dell'ultimo anno per il premio Bachmann. Quest'anno Daniel Mezger è autore in residenza di Therme Vals e ha composto il testo per Stein und Wasser, edizione Glocken (campane).

John Wolf Brennan

È nato nel 1954 a Dublino, Irlanda ed è cresciuto nella Svizzera centrale. Dopo gli studi a Friburgo (musicologia, germanistica, film), all'accademia di musica di Lucerna CMS New York e RIAM Dublin ha lavorato come pianista in diverse compagnie e ha scritto come compositore diverse opere (tra le altre cose due opere, musica da orchestra, camera e vocale) e ha pubblicato album di assoli di piano, l'ultime "The speed of Dark" che contiene "suoni" liberi e sinuosi - suoni e miniature precisamente levigate: "Auf Valserpfaden".

Venerdì, 10 febbraio
18.00 | Vernissage d'inaugurazione
John Wolf Brennan: assolo di piano

Sabato, 11 febbraio
18.00 | Concerto di suono
Christian Zehnder: voce, canto armonico, Global-Jodel, strumenti a corda
John Wolf Brennan: piano, melodica, armonio
Arkady Shilkloper: corno, flicorno, corno alpino

Domenica, 12 febbraio
11.00 | Matinée
Tavola rotonda sulla tematica "Campane"
accompagnato dal Trio Zehnder-Brennan-Shilkloper (in tedesco)

Domenica, 19 febbraio
11.00 | Matinée (Dernière)
Lettura musicale

Cos'è dentro, cos'è fuori? vals glocken locken è entrambe le cose contemporaneamente: enigmistica musicale e labirinto acustico nel quale ci si smarrisce e perde volentieri. I vettori interni ed esterni del campo semantico tematico Glocken (campane) costiutiscono l'asse centrale di questo installazione di suono che riempie la stanza di John Wolf Brennan.

Pietra e Acqua, Montagna e Vento: il luogo Vals con le sue valli laterali è stato incluso nell'esposizione come topos, esilia ma allo stesso tempo contrapunta e trascende ad un non-lugo (Utopia) che conduce e seduce per così dire la nostra percezione fisica. Suoni di campane della chiesa parrocchiale die St. Peter e Paul in Vals, la Cappella di Zervreila e di Frunt entrano in conflitto e si mescolano a suoni di campanacci provenienti dal passo di Tomül e il Glaspass e da Zervreila in un unico suono generale. Attraverso le più diverse, accuratamente filtrate fonti di suono e frammenti di rumore che John Wolf Brenna ha messo insieme nel mondo esteriore, vals glocken locken riamalgama la stanza del bagno termale rialzata dell vita reale con la quotidianità. Diverse entrate in scena dal vivo con musicisti prestigiosi e una tavola rotonda arrichiscono l'installazione ed offrono un'esperienza durevole e sinestetica che coinvolge tutti i sensi.

John Wolf Brennan

Il "Poeta del piano" (NZZ domenica) è nato nel 1954 a Dublino, Irlanda. Ha studiato all'accademia di musica di Lucerna, Dublino, Berlino, New York. Oggi vive nella Svizzera centrale e da li è attivo internazionalmente come pianista e compositore. Brennan è conosciuto per la sua precisone, creatività e velocità nel cambiare genere e fromazione, in particolar modo però per le sue escursioni di studio ispirate dalla letteratura e dalla poesia pianistica. Il suo giocare con il piano si riferisce a storie emozionanti create con intelligenza. Nel suo album di assolo "Pictures in a Gallery", che è stato registrato dal vivo nel museo Rosengart di Lucerna e a San Pietroburgo, ha musicato quadri di Picasso, Klee, Kandinsky, Miró e Cézanne. L'arte e la letteratura sono la sua passione. Brennan è stato onorato nel 2008 con il premio di riconoscimento UBS per tutte le sue opere fatte finora. Nel 2009 compare la sua nuova opera di assolo di piano "The Speed of Dark". Nella primavera 2010 il museo d'arte di Lucerna nel centro di cultura e congressi (KKL) ha mostrato l'installazione e video e di suono "Inner and Outer Spaces" che ha realizzato insieme a Susanne Hofer.

Christian Zehnder

Vocalista, arista vocale, cantante di Jodel o cantante di canto armonico? Tutto calze e non si lascia classificare il musicista svizzero un po' ostnato. Tra la nuova musica alpina, jazz e contemporanea ha già da tempo successo su palcoscenici internazionali con i suoi propri progetti Christian Zehnder con il suo ulteriore sviluppo continuo della tecnica del cant armonico europeo e del "Global-Jodeling" non verbale è consderato una testa creativa e innvativa di questa scena.

Arkady Shilkloper

È nato a Mosca nel 1956. Ha studiato flicorno all'accademia militare di musica a Mosca e dal 1978 al 1985 è stato membro dell'orchestra del teatro Bolshoi e del quintetto Bolshoi Brass. Dallo scioglimento dell'ex Unione Sovietica lavora come artista solista e dal 1991 entra in scena insieme a Mikhail Alperin e Sergey Strostin all'Art Trio di Mosca. Collaborazione con diversi musicisti prestigiosi e orchestre, tra cui la Vienna Art Orchestra, Pierre Fauvre's singing dreams e Luis Sclavis.

La patria musicale di Vera Kappeler sono le canzoni popolari dalla alpi o dalla tundra finlandese, trasportate da scanalature terrose nel 21 esimo secolo. E Peter Contradin Zumthor Io conosciamo come poderoso ed infuriato esperto di batteria in gruppi quasi borderline come gli Azeotrop. Dovrebbero questi due formare un duo? Assolutamente. Poichè il risultato di questa combinazione non è una tiepida medicrità nata dalla miscela di queste posizioni di recitazione ma l'espressione della loro base comune di fondo: una musica come se fosse formata da un'oscurità pesante; creazione sostenuta e rassomigliante ad un inno in rallentamenti sognati che si aggrappano al Schubert-Loop o che vengono tenuti al suolo da catene di metallo sferraglianti. Una poesia domina qui come ne tempi più antichi delle leggende: occasionalmente Kappeler e Zmthor possono essere in vena di ballare o inclini a scherzi ambigui, ma ben presto tornano alla serietà calma dell'opera; ma al più tardi con le campane tubolari dell'ultimo frammento della melodia si arriva nuovamente alla realizzazione del perchè si ascolta effettivamente così volentieri la musica profondamente triste.

Vera Kappeler

è nata a Basilea nel 1974. Ha studiato pianoforte al conservatorio di Winterthur e ha terminato con il diploma di insegnante. Inolter, ha preso lezioni nella scuola jazz di Basilea e ha scoperto il suo amore per i canti poplari, il blues antico e le chansons. La pianista si adopera in diversi progetti come il suo proprio trio, i suo prgramma da solista, e li duo "Kappeler-Zumthor". Nel 2008 ha ricevuto la borsa di studio della città di Winterthur come anche il premio jazz ZKB.

Peter Conradin Zumthor

Peter Conradin Zumthor scrive musica per il teatro, installazioni e fa tour in diverse formazioni in Svizzera, Gemania, Slovenia e Croazia. È membro del quartetto di batteria afro-svizzero "Beat Bag Bohemia" e del "Steamboat Extended Ensemble". Con la sua musica innovativa ed insolita Peter Conradin Zumthor è via per palcoscenici nazionali ed internazionali e ha contribuito regolarmente al programma culturale dell Therme Vals.

"Una sassata lontano a destra o a sinistra da questa strada ordinaria sulla quale stiamo andando ed il mondo è già selvaggio e peregrino..."
(Rudyard Kipling)

Nella musica di Martin Dahanukar si uniscono il jazz moderno con i suoni colorati dell'estremo oriente. Contemporaneamente i suoni acustici classici del contrabasso e della tromba contrastano l'ambiente  elettrizzato della chitarra e dell'urbano suono della batteria. La giungla come limite tra tradizionale stabilità e animata inconsuetudine luccica nei prezzi dell'album "Scent of Jungle".

Martin Dahanukar

Laureato alla scuola di jazz di Lucerna. Nato a Monaco in una famigilia svizzero-tedesca-indiana. Cresciuto a Bombay, Zurigo e Berna. A 12 anni impara a suonare la chitarra elettrica includendo lo studio della tromba. Dall'età di vent'anni ha sempre fatto concerti in tutta la Svizzera e all'estero. La sua discografia degli scorsi 11 anni comprende sei registrazioni sotto il suo proprio nome. Il jazz di Martin Dahanukar - con intonazioni indiane - mostra influenza dell'Estremo Oriente.

Vinz Vonlanthen

Laureato alla Scuola Svizzera di Jazz di Berna. Ha fatto furore con numerosi concerti in Europa e oltreoceano con le band Aventure Dupont e Urban Safari negli anni 90. Oggi è docente all'accademia di musica a Losanna.

Samuel Joss

Laureato alla Scuola Svizzera di Jazz di Berna. Diverse cooperazioni con esponenti leader della scena jazz svizzera ed estera, Samuel Joss suona regolarmente nella Sala Blu dell'Hotel Therme Vals.

Peter Horisberger

Laureato alla Scuola Svizzera di Jazz di Berna. Grazie alla sua gamma stilistica ha lanciato già diverse band svizzere tra Be- fino a Free-bop & beyond.

L'attrice Astrid Keller legge storie e poesie di Johann Wolfgang Goethe, Kurt Tucholski, Joachim Ringelnatz, Martin Suter, Bertold Brecht, Marie Luise Kaschnitz, Eduard Mörike ecc. La lettura è accompagnata dal pianista Hans Galli.

Astrid Keller

Nata nel 1956 a Schaffhausen, ha frequentato l'accademia di musica e arte figurativa a Vienna. In seguito ha fatto da comparsa e ha avuto ruoli nel cinema e nel teatro, ed altri al teatro comunale di St. Gallen, al teatro di Zurigo, al teatro comunale di Berna e a quello di Costanza. Dal 1994 è libera professionista e ha fondato il See Burgtheater Kreuzlingen. Si adopera anche con apparizioni da attrice ospite nel Neumarkttheater di Zurigo e nel teatro statale di Hannover.

Hans Galli

Hans Galli è nato nel 1957 a Wil SG. In possesso del diploma di insegnate delle scuole elementari, ha poi studiato musica al conservatorio di Schaffhausen, come materia principale pianoforte (Christian Spring) e come materia secondaria canto (Marcela Tomes) e composizione (Klaus Cornell). Dopo il conseguimento del diploma di insegnate di musica ha completato altri studi all'accademia di musica di Zurigo da Daniel Fueter e Ruth Hiltmann. Attività musciale contemporanea e come accompagnatore di canto. Attività d'insegnamento nella scuola secondaria pedagogica di Kreuzlingen e nell'accademia padagogica di Thurgau.